Disclosure, Britanci House's Upstart Brothers, obrnite 'zapah'

Nova Glasba

Prvo srečanje z glasbo Disclosure je dovolj, da se sprašujete, ali je spet 2000, glede na način, kako prepletajo dvostopenjske ritme bump-and-flex, začinjene z vokalnimi delčki z draguljastimi toni in rimshoti z diamantno konico. Trenutno je naokoli veliko garaž stare šole v Združenem kraljestvu, a Disclosure pogosto zveni še posebej, nenavadno, kot drugi prihod MJ Colea ali Artful Dodgerja. Nič hudega, da sta bila brata Guy in Howard Lawrence v času razcveta garaže še vedno v kratkih hlačah iz osnovne šole.



emily ušesa starost

Vendar Disclosure niso le preporodniki. Kar je impresivno pri njihovi glasbi, ni toliko njena zvestoba Gold-age 2-step – ponovnoprevijte nazaj , če hočete — ampak finost, ki jo vnesejo v svojo produkcijo, kar nakazuje na kotlete veliko bolj izkušenih producentov. Pojavili so se bolj ali manj od nikoder pred dvema letoma, ko so njuni prvi demo posnetki na MySpaceu prejeli za izdajo pri londonski založbi Moshi Moshi in so še dodatno izpopolnili svoj hiter, z melodijo prepojen pogled na hišo v parih EP-jev za Transparent in Make. mojega. In potem so se letos zares zlomili, deloma zahvaljujoč remiksu skladbe Running Jessie Ware, ki je zbral več kot milijon predvajanj. YouTube in SoundCloud . Ko prisluhnete njegovemu mehkemu, hitremu utoru in privlačnosti, je takoj očitno: kako lahkotno spremenijo Ware in njena koproducenta Davea Okumuja in Julio Bashmore eleganten Sade hommage v živahni, s sintetizatorjem prepojen hiper-soul se počuti kot posebno vrtoglava spretnost rok.



Njihova zadnja plošča, julijska štiri skladba Obraz EP (grško-rimski) je bil njihov najboljši in najbolj pester doslej. Poleg očitnih retro znakov in celo onkraj njihovega znatnega znanja na snemalni konzoli – s tem, da dajejo vrhunsko kakovost, ki je filigranska s kristalom in kompresijo, ki je tako pnevmatična, da se zdi, da sesa zrak iz vaših pljuč – se izkažejo, da so sposobni pravilnega ustvarjanja pop pesmi, zlasti na vokalnih delih – Boiling, s Sinead Harnett, in Control z Rio Ritchie (obe novinci).

Njihov prihajajoči singel, Latch, fintira levo v stranski utor 6/8, vendar ohranja njihovo smer proti pop, pika. Ne škodi, da predstavljeni vokalist Sam Smith to zna prodati, z achy-breaky croon in še močnejšim falsetom, ki se drži proti nabreklem sintetizatorjem Disclosure in vihom; pesem zveni malo tako, kot bi lahko D'Angelo, če bi podpisal Night Slugs.

Disclosure trenutno snemajo svoj debitantski album (za PMR, kjer živi tudi Jessie Ware), in preživeli bodo velik del preostalega leta na poti : Poleg podpornih nastopov v Združenem kraljestvu za Hot Chip in SBTRKT ter kot del turneje Annie Mac Amp the U.K. All the Way Tour z Magnetic Man in Rudimental, bodo konec oktobra udarili v sedem ameriških mest. Guya Lawrencea sem dohitel po telefonu v Londonu med redkim trenutkom zastoja v njihovem vse bolj napornem urniku. Če jim je hiter uspeh Disclosureja šel v glavo, ga zagotovo ne bi vedeli po Guyevem skromnem, rahlo zmedenem držanju.



Živjo Guy, ali si samo ti ali oba s Howardom?
Samo jaz sem. Oboje sva nameravala narediti, a sva se po naključju ločila, jaz pa sem v studiu, on pa ne, zdaj pa sva se zajebala. Lahko pa se pretvarjamo, da je tukaj. Nekajkrat smo opravili intervjuje, tako da lahko precej odgovorim, kaj bi rekel.

Koliko sta zdaj stara?
Stara sem 21 let, Howard pa 18 let.

Hotel sem samo še enkrat preveriti. Zdi se, da umetniki, ki se prebijejo skozi mlade, ostanejo te starosti nekaj let.
Vsekakor se poskušajo držati tega.



Ali pa pisci preprosto pregledujejo ista, zastarela sporočila za javnost. Torej prihajate iz glasbene družine, kajne?
Moj oče je bil nekoč v skupini - igra kitaro in poje. V redu so. Mislim, da so v nekem trenutku skoraj podpisali. Toda gostovali so po Kanadi in igrali koncerte in svoje stvari. Naša mama je bila enaka. Bila je v glasbeni zasedbi – nekaj let je potovala z ladjami za križarjenje iz Avstralije in hodila po Združenem kraljestvu. Oba še vedno pojeta in igrata za zabavo.

george eads neto vrednost

Počakaj, kaj je funkcijski pas?
Oh, kot priredba. Ne vem, če to pravijo v Ameriki. To je kot igranje na prireditvah, veste – konference in sestanki ter večerne zabave.

In vi ste se celo življenje učili glasbe?
Na tak ali drugačen način. Pri približno treh letih sem se naučil igrati bobne, Howard pa je začel igrati bas, ko je imel morda osem ali devet let. Igram tudi kitaro in malo klavirja. Oba sva delala glasbo na A-levelu, v šoli in podobno. To ni bila posebna glasbena šola; to je bila navadna šola. A oba igrava glasbo in jo poslušava vse življenje.

Ste skupaj ustvarjali glasbo, preden ste začeli Disclosure?
Ne, bil sem v skupini s prijatelji na fakulteti in med začetkom Disclosure sem to še vedno počel. V mladosti nismo imeli zelo podobnih interesov za glasbo. Oba sva imela rada glasbo, a zelo različne vrste glasbe. Približno v času, ko sem bil star 18 let, Howard pa 15 let, smo začeli poslušati več istih stvari, kot sta Burial in Joy Orbison, malo hiše, Floating Points. Potem, ko sva začela deliti zanimanje za isto stvar, sva se odločila, da bova poskusila.

Kako je bilo, ko sta se skupaj usedla pred računalnik in začela ustvarjati glasbo? Je bilo precej naravno?
Če pomislim nazaj, ni bilo tako. Zelo jasno se spomnim, ker sem študiral glasbeno tehnologijo in kako miksati, Howard pa je pravkar delal utripe za zabavo na svojem prenosniku in sem si rekel: Ali jih lahko miksam zate, samo za malo vaje? Ni bilo tako, da bi se usedli in si mislili: V redu, skupaj bomo naredili skupino. Te pesmi smo dobesedno naredili v našem salonu in jih nato nekaj tednov pozneje dali na MySpace – ko je bil MySpace kul – in v enem tednu smo od menedžerjev prejeli e-pošto z napisom: Kdo si in kaj se dogaja? Bili smo, kaj? To je noro! To počnemo samo za smeh. Itak sem v drugem bendu, bla bla bla. Vse je bilo res hitro. Zelo noro. Na srečo smo ravno prišli do pravega tipa, in ta tip, s katerim sva se razumela, pozna kupe A&R. Vse je bilo tako hitro. Ko se ozrem nazaj, se spomnim, da sem poklical eno od menedžerjevih agencij in si rekel: Je to prava agencija ali je to šala? In so bili samo, kaj? Nisem mogel verjeti, da smo vso to pozornost pritegnili s pesmimi, ki smo jih posneli v našem salonu na prenosniku. Bilo je noro.

Vedno me je presenetilo, kako se vaša glasba tako brezhibno nadaljuje tam, kjer so ljudje, kot je MJ Cole, končali pred 10 ali 12 leti. Kdaj ste odkrili 2-step in UK garažo?
To je stvar. Ko smo začeli izdelovati stvari, ki jih izdelujemo, smo se zavedali le tega, kaj se trenutno dogaja – kot so James Blake, Mount Kimbie, Joy Orbison, podobne stvari. To je bilo tisto, kar smo poslušali, in to smo v veliki meri poskušali kopirati, samo da bi se naučili ustvarjati glasbo. Všeč nam je bilo; mislili smo, da ga bomo poskusili kopirati. Šele ko smo malo bolj preučili ta dejanja in ugotovili, od kod so črpali svoj vpliv, smo se zavedali, da delamo nekaj podobnega kot UK garage in 2-step in podobno. Očitno so ti fantje iz tega prevzeli svoj vpliv, mi pa smo od njih; zdaj pa smo popolnoma naredili preobrat, svoj vpliv črpamo iz veliko starejših stvari, kot je recimo MJ Cole. Čudno je, da se spustimo v to, ker očitno, ko smo se MJ Cole in vse to dogajalo, smo bili stari komaj osem in šest let. Pravzaprav se ničesar od tega nismo zavedali. Rekli so nam, da izdelujemo stvari, ki zvenijo tako, in smo si rekli: Kaj je to?

Vaš novi singel, Latch, je za vas nekoliko drugačen zvok, z drugačnim utripom in veliko večjim poudarkom na vokalu.
Vsekakor še ima naše akorde in melodije. V to smo se želeli prepričati. A če sem iskren, smo želeli narediti pesem v 6/8, v tem časovnem podpisu. Veste, zamahni, trojni zvok. V plesni glasbi skorajda ni drugega časa kot 4/4 in vse, kar smo želeli narediti, je samo narediti skladbo v 6/8. Tako se je začelo. Potem smo tam dobili vokalista, Sama Smitha, ki je neverjeten, s katerim smo se preko našega menedžerja odlično povezali. Skladbo smo že imeli narejeno, vsepovsod smo imeli vzorce – pravzaprav je bil vzorec Zed Biasa – in potem smo ga spravili noter in smo jih vse odstranili. On [Smith] ga je ubil. Napisal je vse vokale v enem dnevu. Bilo je neverjetno.

Pesem je v prvih sedmih dneh na SoundCloudu prejela približno 200.000 predvajanj. To je noro.
res? O moj bog. Nisem pogledal približno tri dni. To je noro! Vau. Neverjetno.

melvin gordon neto vrednost

Ali se tu odpravljate na album, na katerem delate – odmik od garaže v bolj raznolike ritme in tempe?
Ja, vsekakor. To bo velika mešanica stvari. Želimo zagotoviti dobro ravnotežje med tem, kar počnemo z našim 2-stepom in našimi vzorci, ohraniti to za klub in zagotovo bo tam še nekaj melodij, kot je Latch, z bolj popolno oblikovanimi strukturami z verzi ter zbori in vokali. Ker, veste, to je tisto, kar smo odraščali ob poslušanju. Odraščali smo ob poslušanju bendov in pesmi, saj veste, pravilnih, strukturiranih pesmi. Tam bo zagotovo nekaj od tega.

Je bil Nadzor EP, ko ste prvič sodelovali z vokalisti?
Ja, precej.

Ste pred tem samo vzorčili a cappellas?
Ja, v bistvu. Ali poznate našo skladbo Nežno? To so vzorci, toda to so vzorci mojega petja. Čez njo sem zapel celo melodijo, a v resnici ni deloval, zato sem vzel koščke in jo razrezal. S petjem smo se že ukvarjali, a ne na tak način. What's in Your Head je samo narejeno iz Sinead, ki je pela na Boiling - to so samo koščki tega razreza. Resnično radi vzpostavimo ravnotežje. To je prednost, ko vključite vokaliste, lahko vzamete tisto, kar so zapeli, in nato semplirate, in nimate pravic za objavo in stvari, ki bi se potem zapletle.

Ali običajno uporabljate vokal kot surovino za ponovno vzorčenje, namesto da bi pevci izvajali skladbe z refrenom?
Mislim, da je pravzaprav bolje, če z nekom poskušaš napisati celotno pesem, in če to ne deluje, potem vzorči najboljše delce tistega, česar ne uporabljaš. Z Boiling and Control, tistimi s polnim vokalom, smo vedno želeli narediti te polne vokalne skladbe. In na srečo je delovalo.

Grško-rimski se je počutil kot popoln kraj za zapis. Boste še naprej sodelovali z njimi?
Ne v bližnji prihodnosti. Pravkar smo podpisali pogodbo s PMR. Ampak ja, z njimi smo preživeli odlično poletje, delali smo zabave in izdali EP. Ampak to je vse, kar smo kdajkoli počeli z njimi. To je bila samo enkratna stvar. Še vedno sta naša dobra prijatelja, tako da bomo ves čas v stiku.

Kako ste bili povabljeni, da naredite remix Jessie Ware?
Prišla je gledat, kako igramo v Brixtonu, blizu njenega prebivališča. Igrali smo, spoznal sem jo in nisem vedel, kdo je to. Vsa je bila nora, taka, kot je—[ sprejemanje falseta ] O bog, to je tako dobro, bla bla! Prišli smo domov in ugotovil sem, O moj bog, to je bila Jessie Ware. sranje. Tega se res nisem zavedal. In potem je minilo nekaj časa in mislim, da so nas kar vprašali. Že klepetali smo s fanti iz PMR, oni pa so rekli: Ali Disclosure želi narediti remiks za Jessie? Pravkar sem slišal pesem in bilo je tako, ja. Zdaj imamo na voljo toliko remiksov, in to je bil eden od tistih, kjer ga slišite, in takoj smo točno vedeli, kaj želimo z njim narediti.

sharri mayo

Toliko ste jo spremenili – res ste jo naredili za skladbo Disclosure, obenem pa ohranili bistvo njenega nastopa.
Mislim, da je Jessiein glas tako dober za remiksiranje. Ste že slišali remiks Zeda Biasa na njeno skladbo Wildest Moments? Ker so vse njene pesmi precej počasne, takoj, ko ji daš takšen zagon v tempu in takšen utrip na plesišču, to njene pesmi dvigne na povsem drugo mesto, kamor običajno ne bi dosegle. Ne da bi bili boljši ali slabši, samo drugačni. Zato smo mislili, da lahko deluje.

Ali vas zdaj prosijo za produkcijo za druge pevce?
Težko je reči, ker imamo veliko. [ smeje se ] Naši menedžerji nam ne povejo niti polovice stvari, ki jih dobimo, ker bi nam to vzelo en dan. Od nas zahtevajo, da naredimo vsaj tri ali štiri remikse na teden, kar je noro. Tudi nekaterim, ki bi jih res radi počeli, moramo reči ne, ker preprosto nimamo časa. Vsekakor ni dobro delati preveč remiksov. Kar zadeva produkcijo za druge ljudi, mislim, da nas tudi to sprašujejo, a vse, na kar se trenutno osredotočamo, je samo pisanje plošče in nastopanje.

Kdaj upate, da bo album izšel?
marca prihodnje leto, približno. Prihajamo pa tja. Naslednji teden imamo nekaj dni v studiu Red Bull v Londonu. To je samo snemanje nekaj vokalistov in podobno. Veselimo se vstopa tja. Vendar je težko. Pred nami je turneja po ZDA in nekaj turnej po Združenem kraljestvu s Hot Chip in SBTRKT ter Annie Mac, tako da bo zagotovo naporna zima.

Kaj počneš za svoje nastope v živo?
Pravzaprav smo ga pravkar razvili. Trenutno ga razvijamo. Celo leto smo delali isto stvar in bilo je res dobro. Vse poganjamo prek Abletona z uporabo množice MIDI krmilnikov, nato pa imamo nekaj sintetizatorjev in MPC bobnarskih stvari, in pridobimo vokaliste, da pridejo ven in zapojejo, in nekaj tolkal in podobno. Toda naslednje leto ga pospešujemo, več ravni SBTRKT v živo. Tam bo velika, obsežnejša tolkalna sekcija in bobni, Howard pa bo imel neke vrste—sploh ne vem, kaj mi je opisal pred dnevi, nekakšen ogromen sintetizator, neko noro delovno postajo, ki jo je bo imel. In potem malo več luči, več proizvodnje. Zdi se, da je pravi čas, da to pospešite.

Zanimivo je, kako glasbeniki, kot je SBTRKT, poskušajo potisniti vidik plesne glasbe v živo.
Precej plesno-glasbenih producentov, le programerji so bolj kot glasbeniki. Poznam veliko ljudi, ki ustvarjajo neverjetne pesmi in njihove mešanice so neverjetne, vendar jih niso mogli igrati na kitaro ali klavir, da bi rešili svoje življenje. Torej, če imate veščine igranja inštrumentov, na primer, kako lahko SBTRKT igra bobne ali Mount Kimbie igra kitaro, mislim, da je pomembno, da poskusite to vključiti v svojo oddajo v živo, če vam to uspe. Ampak to je najtežje. Ustvarjanje oddaje v živo je tako težko. Vsakemu, ki to počne, ki bere ta intervju, mu povejte: Vso srečo.

Veste, pred intervjujem sem vas raziskoval in zdi se, da je bila vaša stran na Wikipediji izbrisana. Naveden razlog je članek o zasedbi, pevcu, glasbeniku ali glasbeni zasedbi, ki ne kaže na pomembnost ali pomen teme. Bi radi povedali, zakaj si zaslužite stran Wikipedije?
Ravno drugi dan smo to poskušali ugotoviti. Kako sploh dobite stran Wikipedije? Ne razumemo, kako to storiti. Ali veste, kako to storiti? Nisem mogel razumeti, kako deluje. Zato ga nimamo. Nihče ne razume, kako deluje. Prejšnji dan smo želeli objaviti tvit z napisom: 'Nam lahko kdo naredi stran Wikipedije?' Nekdo tam, naj nam naredi stran Wikipedije, ker ne vemo kako. Daj to noter.

Zanimivi Članki

NOFX je opustil punk rock bowling zaradi streljanja šale 2018
NOFX je opustil punk rock bowling zaradi streljanja šale 2018

Pevec NOFX Fat Mike se uči, da so besede pomembne, saj je skupina zaradi padca leta 2018 izpadla z letošnjega festivala Punk Rock Bowling v Las Vegasu.

Jennifer Riley
Jennifer Riley

Jenefer Riili je nemška igralka. Oglejte si najnovejši Wiki Jenefer Riili, poiščite tudi zakonsko življenje, neto vrednost, plačo, starost, višino in več.

Andrew Huang
Andrew Huang

Andrew Huang je glasbenik, producent videa in YouTube osebnost iz Kanade. Najbolj je znan po svoji video seriji 'Song Challenge', v kateri izziva občinstvo na glasbene podvige, in po številnih virusnih videoposnetkih z njegovimi pesmimi. Oglejte si najnovejšo biografijo Andrewa Huanga in poiščite Poročeno življenje, ocenjeno neto vrednost, plačo, kariero in drugo.