Kevin Parker je v Pittsburghu, ko se oglasi na telefon. Zgodnji junij je in 29-letni Avstralec – ambiciozen, a samozatajni mož, ki stoji za Tame Impala, eno najbolj kritično razglašenih zasedb, ki je postala ugledna v 2010-ih – je na avtobusu na poti v New York City. . Čez nekaj dni bo Tame Impala, ki je petčlanska na odru, vendar Parkerjev podvig samostojna, končala svojo zadnjo turnejo s pozno popoldanskim nastopom na zadnji dan letošnjega koncerta. Glasbeni festival Governors Ball — rezervacija, ki nosilec psi-rock baklonoscev ne postavlja preveč pod visokokjučne divje, kot so Black Keys, Drake in Deadmau5.
Ni tako slabo, pravi Parker, ko so ga vprašali, kako se počuti. Tudi ne preveč dobro. Ta nezavezujoč odgovor, ki ga prekineta vzdih in smeh, je natanko takšna nezahtevna iskrenost, ki bi jo pričakovali od fanta, ki svoj mrzlično pričakovani novi album odpre z mantro vse bo dobro, imenovano Naj se zgodi. Skoraj osemminutni Let It Happen - s svojimi udarnimi tolkali, nemirnimi sintetičnimi prenosi in simfonično drugo polovico - se je pojavil že marca, s čimer je začel hype in promocijski cikel za Tokovi , pohvaljen tretji album Tame Impale in nadaljevanje leta 2012 Samotarstvo . Upravičeno pozdravljen kotena najboljših pesmi leta, singel je ponovno predstavil projekt kot nekaj veliko bolj vsejedega, kot je bil v preteklosti.
Tame Impala se bo v svoji trenutni inkarnaciji prav tako verjetno izognila potrebam R&B-jevih ritmov, bliskavic diskoteke in plesne glasbe, kot pa sklicevanja na psihodelijo za enodnevne izlete (če ne še bolj). In to odprtost, ki širi obzorje, je mogoče čutiti vseskozi Tokovi , ki je danes izšel na Interscope. Že pridobiva priznanja kot brezčasna klasika innajčistejša destilacijaod vsega, zaradi česar je bend užitek poslušati, je LP s 13 skladbami bogata zbirka pesmi o samoodkrivanju; delo, ki ljudi spravi na mejo solz; vizija a samoopisani grunge otrok ki je dandanes zrasel v veliko bolj sveto osebo, kot pravi.
samo Russell
Parker je razpravljal o izdelavi Tokovi , izzive biti perfekcionist na ustvarjalnem področju in zakaj hrani deodorant v spodnjih vprašanjih in odgovorih, ki so bili urejeni in strnjeni zaradi jasnosti.
Ko si dal Tokovi sta skupaj čutila izreden pritisk, ker Samotarstvo je bil tako dobro sprejet? Ali pa je bila to običajna vrsta tesnobe, ki prihaja z vsakim novim projektom?
Mislim, da je bil edini pritisk, ki sem ga čutil, pritisk, ki sem ga naredil nase – samo pritisk, da izpolnim svoja pričakovanja glede tega, kar sem želel, da bo album, in ker sem s tem albumom stopal na novo ozemlje. To je bila situacija, ki je bila navidezna. Mislil sem, no, šel bom v to in dal vse od sebe. Torej, želel sem uspešno narediti nekaj novega in celo imeti samozavest, da grem skozi to. Ker se to lahko zgodi velikokrat: imaš velike ideje in potem na koncu preprosto odstopiš in se odločiš za varno možnost.
s kakšnim odnosom si Samotarstvo kot zdaj? Razumem, zakaj bi bil nad tem pregorel - toliko predvajati vse pesmi in se pogovarjati z novinarji ...
Oh, niti ni to; samo dokončanje je bila izgorelost. Vse, kar je sledilo, je bilo nekako zabavno. Ker se oddaje v živo spreminjajo. Če se naveličamo skladbe ali načina, kako je skladba strukturirana, bomo spremenili, preuredili skladbo, da bo bolje ustrezala realnosti. A šele zdaj ga lahko poslušam brez povsem pristranskega ušesa. Šele nekaj let pozneje sem ga začel ceniti tako kot drugi ljudje.
Ko je izšel in je ljudem postal všeč – in to je enako s prvim albumom –, nisem mogel razumeti, zakaj. Na primer, zakaj ti je všeč ta album? Ali ne slišite bobnov f-k up ob 1:23? Ali me ne slišite, kako neuglašeno pojem na začetku drugega verza 'Občutek je, kot da gremo samo nazaj' ? Tako je zame že dolgo minilo, da nisem le slišal pomanjkljivosti. In mislil sem, da so ljudje prijazni, ko so rekli, da je dober album. Mislil sem, da vse revije plača naša založba, da nam dajejo dobre ocene. Včasih imam paranoičen um.
Mislim, da je ta zapis del novega kanona. Nekateri menijo, da je nekakšna sodobna klasika.
Oh, ne, ne, ne.
D ali ste si z novim rekordom postavili kakšna posebna pravila ali cilje?
Mislim — in to se bo zdelo zelo klišejsko [ se smeji ] — edino pravilo je bilo, da poskušam opustiti pravila, ki sem jih postavil v preteklosti. [Niso bila] kot zavestna pravila ali kaj podobnega, ampak le meje, ki sem si jih postavil.
Kakšne meje?
Stvari, kot je neuporaba bobnarskih strojev, neuporaba določenih učinkov, ki bi jih v preteklosti smatral za cheese ali glasbeno tabu – ampak samo od mene, ko sem najbolj snobov, glasbeno in intelektualno snobov. Ker drugi del mene — obožujem vso glasbo, zaradi katere se počutiš dobro. Vsa pop glasba. No, ne vsa pop glasba, tega ne bi smel reči.
Obstajajo deli mene, ki bi ustvarili takojšnjo razveseljivo glasbo, in del mene, ki je posvečen ustvarjanju glasbe z globino, v kar lahko potopite zobe, nekaj, kar ima plasti in lahko raziskujete razsežnosti. Vedno se ti dve strani borita - ali pa se razumeta, če želita.
Vaš vokal je v mešanici tukaj veliko višje kot v preteklosti – ni zakopan pod toliko odmevov ali učinkov. Kaj je bil impulz za tem? Je bilo to zaradi tega, da bi naredili nekaj drugačnega, ali ste izrecno želeli, da ljudje razumejo besedilo na tej plošči?
Besedilam vložim toliko časa in počutim se, kot da z vsakim albumom nekoliko bolj razgalim svojo dušo. Z vsakim albumom sem vse bolj ponosen na svoja besedila, na to, kar zmorem od sebe odlomiti in vnesti v pesem. In pri zadnjem albumu sem bil res ponosen na besedila; Želel sem, da bi ljudje dobili sporočilo vsake pesmi, a zgodilo se je, da sem imel milijon drugih delov miksa, ki sem jih želel stlačiti tudi tja.
Verjetno sem bil nekoliko razočaran nad sabo, kako težko je bilo s poslušanjem pesmi izluščiti pomen — zato so bila besedila natisnjena v rokavu. Zdelo se mi je, da še vedno razumeš, kaj sem rekel. V bistvu sem jim dal priložnost za boj s tem, da sem besedilo dal v knjižico. In ta album je zame sporočilo glasbe enako močno kot glasba sama. V bistvu so z roko v roki, medtem ko se mi v preteklosti zdi, da sem začel ustvarjati glasbo z vokalom, ki so ga obravnavali le kot drug instrument.
[featuredStoryParallax id=153280″ thumb=http://static.spin.com/files/2015/07/tame-1-250×250.jpg'ast-oembed-container'>
Kako težko je uravnotežiti navdih z roki? Vedno me zanima, kako se umetniki pogajajo o tem delu ustvarjalnega procesa.
jean shepard neto vrednost
Definitivno potrebujem roke. Večno bi delal na tem, nikoli ne bi nehal. Zato sem si določil rok in se znašel, da sem tekel proti njemu. sem odlašalec. Vedno mislim, da bom jutri naredil nekaj dvakrat bolj navdihnjenega, zato bom odložil.
Ste to že kdaj res testirali? Ste pomislili, da si bom dal še en dan, potem pa se vam bo zgodilo nekaj na ravni Let It Happen?
To je nevarno vprašanje, ki si ga lahko zastavim – kajti če najdem nekakšno potrditev za odlašanje, gredo moje upanje.
Je kakšna posebna stvar na Tokovi da bi si želeli, da bi se vrnili in spremenili?
[ smeje se. ] Ne postavljajte mi tega vprašanja. Lahko bi naštel kup stvari, lahko pa bi naštel kup stvari za druga dva albuma. Vedno je takoj obžalovanje: bas kitaro bi lahko dvignil za en decibel, lahko bi naredil skladbo bolj uspešno strukturo. Seznam je neskončen. To je narava ustvarjanja albuma. To je kot tisti pregovor: nikoli ne dokončaš albuma, preprosto ti zmanjka časa, in to je tisto, kar je. Toda to je prikrit blagoslov, ker te prisili, da se odločiš takoj in takrat. Kar na koncu naredi dobro umetnost. Sovražim, da me pritiskajo na čas, a hkrati te prisili, da stvari zakleneš.
Tame Impala je v središču tožbe glede neplačani avtorski honorarji . Kako ste prvič izvedeli za to?
Če sem iskren, pri vsem tem nisem imel velike vloge. Večinoma so bili odvetniki, izvršni direktorji založb - bil sem precej na zunanji strani. Še vedno niti ne razumem popolnoma podrobnosti. Moj menedžer mi je rekel, da se nekaj s…t upada, da nismo bili plačani za te avtorske honorarje, bla bla bla, in rekel sem: Oh, to je zanič.
danielle marie puleo
Vedno sem se počutil, kot da si v tistem poslu, kjer tako ali tako pričakuješ, da te bodo iztrgali. To je samo tista klasična zgodba o rock divi, ki so jo iztrgali - zdi se le primerna. Pustim, da obleke opravijo svoje. Edina stvar, ki jo razumem, je, da je to izjemno dolgotrajen proces. Rekel bom takole: pod površjem brbota že veliko dlje, kot si mislite.
Zadnje vprašanje: Ali ste na tem albumu izgoreli na enak način, kot ste bili izgoreli na tem albumu Samotarstvo ?
Ustvarjati pesmi in govoriti o njih sta dve popolnoma različni stvari. Kot da sem pregorel pri ustvarjanju pesmi in albumu ter mešanju. Mešanje je vedno najtežji del. To je vedno najbolj izčrpan del. Ampak to je znak, da sem v to vložil vse. Če se ne bi počutil kot popolnoma izpraznjena vreča umetnika, če se ne bi počutil kot tuba zobne paste, iz katere je bila iztisnjena vsaka posamezna kapljica, verjetno ne bi bila tako zadovoljna. Nekaj boleče zadovoljujočega je v zavedanju, da v sebi nimaš ničesar več.
